O Ken me emprestou e eu assisti Bakemono Gatari! Ainda tenho os eps aqui... Em Algum lugar.
Logo de começo parece mais um daqueles animes confusos, cheio de voltas, sem pé nem cabeça, mas pra ser sincero não foi isso que eu achei.
A história tem uma continuidade legal e pode ser interpretada facilmente. Claro, tá certo que os episódios são repletos de fragmentos aleatórios como textos fixos que parecem expressar pensamentos de sabe-se-lá-quem. Ora ou outra rola um destes “efeitos modernos” de animação nas entre camadas de um personagem e background, mas bem... Nem isso aí é assim tão moderno.
O que realmente achei interessante sobre esse anime não foram essas apelações, que mesmo tendo o propósito de tornar a coisa toda mais atraente e curiosa pareceu acabar desperdiçando precioso tempo útil. Não... O loko acabou sendo os joguetes com as palavras em japonês quanto aos nomes dos monstros, a maneira como eles interferem na vida dos humanos e as aberturas que marcam cada “fase” do desenrolar da história... Que por sinal, valeria a pena ter continuação.
Também há um grande apelo para o publico masculino já que o anime é cheio de coisas ecchis e mimimi... Alias, parando pra pensar... É impressão minha ou durante o decorrer de todos os episódios só aparecem dois homens?
No mais, a vida do Arararararagi, o personagem principal, é como a de todo adolescente comum. Com pelo menos duas garotas dando claros sinais de que são afim dele, coisas esquisitas, sobrenaturais, acontecendo o tempo todo, dilemas de moralidade e honra...
...Eh... O esquema é Caldeirada de Peixe no almoço! *-* Adoro...
Yoo ! aqui é o Ryou trazendo mais um review de anime \o bem ... espero que gostem.
NATSU NO ARASHI
*campo de girasóis sobre um céu azul de verão*...
"Não importe quando tempo passe, o calor do verão nunca muda... Toda vez que o verão chega, lembro me dos meus dias como um menino de 13 anos que não sabia de nada... Mesmo agora, ele permanece inalterado dentro de mim."
E assim começa "natsu no Arashi" que na tradução livre siguinifica "tempestade de verão". O começo do primeiro episódio traz uma sensação de que o anime será dramático, romantico e melancólico pois passa uma sensação forte de nostalgia o que por sinal foi o motivo que me fez assistir esse anime... BEM... PREMISSA : Arashi é uma fantasma que viaja no tempo e precisa de uma pessoa viva para fazer uma conexão com ela para ai sim poder viajar. Ela era uma estudande de um colégio feminino na época da segunda guerra mundial que foi morta num bombadeio e reaparece todos os verão ja fazem 60 anos.
TENDO A INFORMAÇÃO ACIMA COMO BASE podemos afirmar que o anime pode ser tanto um drama que usa viagens temporais para explicar a história das personagens como pode ser tornar uma comédia incrivel !
ENFIM ~
aos personagens ...
HAJIME YASAKA: Nosso protagonista e a pessoa que se conecta com Arashi! Hajime representa em homem japones tradicional em épocas atuais, tudo que faz tem que ser honrrado e tem que ser uma ação digna de um homem de verdade ! acaba muitas vezes por tomar atitudes infatis por causa disso.
SAYOKO ARASHIYAMA: Nossa queria fantasma de 60 anos! ela é espontanea, animada, despreucupada e um tanto irresponsavel, mas nada que tire o brilho dela ser filha de uma familia rica na época em que estava viva.
JUN KAGAMINO: "melhor amigo de hajime". é sempre certinho, responsavel e um tanto ... afeminado e se conecta com Kaja... vive brigando com hajime por ele ser grosso, irresponsavel e infantil.
KAJA BERHMANN: melhor amiga de Arashi quando estavam ainda vivas. uma estudande de intercambio vinda da alemanha, é bonita, sofisticada, responsavel e esconde um lado timido e se conecta com Kaja
ENFIM ~
falar mais do que isso seria provavelmente um spoiler, por isso vou deixar apenas essas 4 personagens descritas que são as principais.
MINHA OPINIÃO...
Natsu no arashi prometeu trazer o drama e a nostalgia de um anime de verão, exatamente do tipo que eu gosto, mas decepcionou um pouco nesse ponto. O anime é muito mais uma comédia do que um drama, a história e a vida das personagens são explicadas, mas de forma leve direta. Devo acrescentar que a viajem no tempo da um toque especial, como um tempero a mais na hora de compreender o anime em si, mas o julgamento final continua o mesmo ... Natsu no Arashi traz bastante comédia, um pouco de drama e quase nada de romance o que o torna um anime mediano, ótimo para se ver sem compromisso quando não se tem nada para fazer xD fica a recomendação !
Segue a Openin do anime que por sinal passa bem o clima da história XD
Eai Galerinha...olha quem é...Eu...o Deivi!!! Hoje vou trazer uma brisa de minha autoria...espero que vocês gostem!!!! Como nós, fãs de animes percebemos (ou acho q percebemos, XD), existe "N" animes que abordam "N" temas e um desses temas é ESPORTE!!! Dentro desse imenso mundo de esportes....encontramos o que??? A nossa paixão nacional(na verdade, de vocês, eu acho, XD)o FUTEBOL!!! E dentro desse tema encontramos dois animes de gerações diferentes: "SUPER CAMPEÕES"(Captain Tsubasa ou Kyaputen Tsubasa) e o polêmico "SUPER ONZE"(Inazuma Eleven)!!!
SINOPSE
SUPER CAMPEÕES: Conta a história da seleção japonesa de futebol com foco em seu capitão, no caso, Oliver Tsubasa(nosso protagonista) que sonha em ser o melhor jogador do mundo, além disso o anime mostra seu relacionamento com a equipe, suas grandes amizades formadas durante a jornada para se tornar o melhor do mundo, e claro, como qualquer bom enredo de esporte que se preze, o rival(ou rivais no caso)!!!
SUPER 11: Conta a história de Satoru Endo(ou Mamoru Endo em japonês), estudante da escola Raimon que não possuía um time decente de futebol até que Shuya Gouenji é transferido para esta escola, a partir daí, Endo decidi recrutar mais alunos e montar um time forte o suficiente para competir no torneio Futebol Fronteira, nessas viagens, ocorrem muitas partidas, novas amizades , novos desafios e acima de tudo, o grande avanço nas técnicas do time que sonham em ganhar tal torneio!!!
Após tudo isso, vamos ao que interessa, a avaliação ^^
SUPER CAMPEÕES possui uma história envolvente, que te prende e você começa a se apegar aos personagens como se fossem seus amigos!!!
SUPER 11 tem um enredo legal, não te prende tanto como SUPER CAMPEÕES mas tem personagens carismáticos e efeitos legais!!!
Além disso, há uma grande diferença que chega a ser gritante... as técnicas usadas(afinal, foi com esse intuito que tive a idéia de fazer esse post, XD)!!! Gente, mew... o que é aquilo?? Vemos em SUPER CAMPEÕES que eles tem como base para realizar suas técnicas fundamentos verdadeiros do futebol como a trivela(o famoso "chute de trivela" do Tsubasa), a bicicleta, voleio, etc!!! Eles chegam a exagera um pouco nos movimentos mas nada tão exagerado...Agora, SUPER 11(chega a dar medo) eles praticamente possuem um Ki, mana, MP ou como quiser chamar, eles usam técnicas meio que magicas muito overpowers, o goleiro usa uma técnica que mais parece um ataque que é o "Punho da Justiça", ele faz toda uma performance pra tentar defender um chute chamado "Pó de Diamante"(isso mesmo, acho que vocês se lembraram de algo né??), as vezes chega a ser bizarro mas não para ai não, temos técnicas passivas como a "Tempo Celestial" que para o tempo, o personagem se desloca enquanto todos os outros estam parados e, ainda por cima, o que eu não me conformo, ele não faz o gol(fuuuuuuuuuuuuuu!!!)!!! Existe ainda muitas outras técnicas, mas se fosse discutir agora, não caberia no blog(XD)!!!
Então, como vemos, houve uma grande mudança!!! Mas creio que isso foi devido a mudança no gosto e estilo de todos os otakus, antigamente não se via tanta magia e brilho e altas performances , antes, pro anime ser bom, ele tinha que ter um enredo muito bom, acompanhado de personagens com personalidades marcantes, creio que isso se perdeu um pouco nos últimos tempos(não entendam mal, existem muitos animes da nova geração que merecem ser assistidos, eu mesmo assisto muitos e gosto mas, se eu perguntar quais são os animes preferidos de vocês, se não responderem NARUTO, vai ser um anime mais antigo, tenho certeza), Hoje se vê muitos efeitos e um enredo pobre e na minha opinião, não pode ser assim na minha opinião!!!
Eu mega recomendo SUPER CAMPEÕES pra quem ainda não assistiu, no caso do SUPER 11, é um anime legal, mas acho um pouco infantil demais, mas se você tiver um tempo, vale a pena conferir!!!
De presente pra vocês... Fica ai a abertura de SUPER CAMPEÕES e SUPER 11 !!! Não esqueçam... Comentem, sua opinião é muito importante, essa matéria foi um pouco polêmica e crítica então, seria muito bom saber o que vocês acham sobre o assunto, concordando ou não com a minha opinião, afinal, o mundo é feito das diferenças!!!
Edit do Ken:
Essa postagem foi feita por um Ex-Membro, que concedeu a posse de sua postagem à "AnimeOwns™", desde que, tenha seus devidos direitos, então:
Karigurashi no Arrietty é um dos melhores ganhador em 5 categorias: - Animação do Ano - Melhor Animação Nacional
- Melhor Direção(Hiromasa Yonebayashi)
- Melhor Direção de Arte (Youji Takeshige e Noboru Yoshida)
- Melhor Trilha Sonora (Cécile Corbel
)
- Melhor Anime para a TV: K-ON!! e The Tatami Galaxy
-Melhor animação Internacional:
Toy Story 3
- Melhor OVA
Mobile Suit Gundam UC
- Melhor Roteiro Miho Maruo (Colorful)
- Melhor Character Design
Yoshihiko Umakoshi (Heartcatch Precure!)
- Melhor Dublagem Aki Toyosaki (Yui Hirasawa de K-ON!!)
A premiação que é considerada o Oscar da Animação Japonesa, premia os melhores do ano na
TAF (Tokyo International Anime Fair) O maior evento de animação Japonesa do planeta! que ocorrerá entre os dias 24 e 27 de março, no centro de eventos Tokyo Big Sight.
Anime, animê (português brasileiro) ou animé (português europeu) (em japonês: アニメ anime?, literalmente, desenho(s) animado(s)) é qualquer animação produzida no Japão. A palavra anime tem significados diferentes para os japoneses e para os ocidentais. Para os japoneses, anime é tudo o que seja desenho animado, seja ele estrangeiro ou nacional. Para os ocidentais, anime é todo o desenho animado que venha do Japão. A origem da palavra é controversa, podendo vir da palavra inglesa animation ("animação") ou da palavra francesa animée ("animado"),[1] versão defendida por pesquisadores como Frederik L Schodt[2] e Alfons Moliné.[3] Ao contrário do que muitos pensam, o animê não é um género, mas um meio, e no Japão produzem-se filmes animados com conteúdos variados, dentro de todos os géneros possíveis e imagináveis (comédia, terror, drama, ficção científica, etc.).
Uma boa parte dos animes possui sua versão em mangá, os quadrinhos japoneses. Os animes e os mangás se destacam principalmente por seus olhos geralmente muito grandes, muito bem definidos, redondos ou rasgados, cheios de brilho e muitas vezes com cores chamativas, para que, desta forma, possam conferir mais emoção aos seus personagens. Animes podem ter o formato de séries para a televisão, filmes ou OVAs.
Fonte: Wikipédia
Esta é a definição principal para Anime. Lógico que muitos irão concordar e muitos irão discordar da versão aqui. Mas isso não é importante. Importante mesmo é o que vamos tratar agora. Eu tive uma ideia para uma nova série de postagens que para quem realmente se interessa por anime com certeza vai apreciar:
Se chama Os Bons dos Bons tempos. Nessa série de postagens falarei um pouco sobre a história da animação japonesa (Três primeiras postagens) e de os melhores animes de cada geração. (Todas as outras) Há muito o que se aprender quando se fala de Anime, poucos sabem, mas muito de sua história está ligada a Segunda Grande Guerra Mundial, e a outros fatores muito, mas muito interessantes mesmo.
Se você gosta de cultura, aprendizado e aprecia conhecer do que gosta, você está lendo a postagem correta.
Vamos começar então?
Pioneirismo: Onde tudo começou?
*Hanawa Hekonai, Shinto no Maki Fonte: Jompa.com.br
A história do “Meio” de animação japonesa, começa na segunda década do século XX, com vários curtas-metragens, parecidos com os achados em diversos países, muitos influenciados pelas obras de Walt Disney.
Mas e antes disso?
Em 1907 surgiu a primeira produção de Animação japonesa que contava a história sobre um menino marinheiro. O Japão durante a primeira década do século XX era grande importador de Animação, em sua maioria estas eram ocidentais . Entre 1914 e 1917 cerca de 93 filmes de animação estrangeiros foram exibidos na terra do Sol nascente. Com tal sucesso de público, os produtores japoneses começaram a se interessar pelo gênero e se planejaram para criar um mercado feito nacionalmente.
O primeiro a reagir a esse impulso é a companhia Tennenshoku Katsudo Shashin ou Tenkatsu encarregando em 1916 o desenhista Oten Shimokawa a produzir um filme do Gênero.
Como Naquela época os recursos eram poucos e pouco se sabia também sobre técnicas de animação a tarefa de Shimokawa não foi fácil.
**Saru Kani Gassen
(A batalha do macaco e o caranguejo)
Nada que o impedisse de criar o primeiro filme de animação japonesa Imokawa Mukuzo, Genkanban no maki (Mukuzo Imokawa e o guarda da entrada) que estreou em janeiro de 1917 outros dois filmes de animação ganharam destaques durante esta época, foram eles **Saru Kani gassen (A batalha do macaco e o caranguejo) baseado em um conto popular japonês, e Hanawa Hekonai, Shinto no Maki (Hekonai Hanawa e sua nova espada)*, com um samurai como protagonista.
Estes três foram os pioneiros de toda a criação que viria a seguir, muitos dos produtores antigos aos poucos foram abandonando o trabalho por causa da exposição ao reflexo luminoso excessivo que era gerado no processo. Já Kitayama produtor de Hekonai Hanawa, shinto no Maki se dedicou totalmente a este campo e em 1917 chegou a realizar mais de dez filmes, sendo um deles exportado para a França, se tornando o primeiro produto de animação japonesa a ir para o ocidente.
Kitayama montou seus próprios estúdios mas, estes foram destruídos por um grande terremoto. O que o fez se mudar para a região de Osaka.
Lá Kitayama mais uma vez continuou seu trabalho e ao longo de tempos suas técnicas foram repassadas a diversos aprendizes que depois começaram seus próprios trabalhos. Todos eles grandes apaixonados pela Animação.
Um destes foi Sanae Yamamoto, (cujo nome original era Zenjiro Yamamoto). Era um aspirante a pintor que acudiu a trabalhar aos estudos de Kitayama, onde ficou fascinado pelo mundo do desenho animado. Ao ir-se seu professor de Tokyo, Yamamoto decide independentizar-se e formar seus próprios estudos de animação. Em 1925 realiza Ubasute yama (A montanha onde se abandona aos velhos), que tem como tema o respeito e cuidado dos idosos. Consegue o patrocínio da Secretaria de Educação para uma série de filmes de animação de corte educativo, e entre suas obras mais representativas se encontram ***Usagi to Kame (O coelho e a tartaruga, 1924) e Nippon ichi no Momotaro (Taro Pêssego, o número 1 do Japão, 1928).
***E quem se atrave a dizer que não conhece essa clássica História da Lebre e da Tartaruga? :
#Versão Original Japonesa não disponível, coloquei esta apenas para que se recordem.
Muitos outros nomes surgiram nesta mesma época como: Hakuzan Kimura (Diretor de Shiobara Tasuke), Noburo Ofuji [Criador de Baguda-jo no tozoku (O ladrão do castelo de Baguda, 1926)] e Yasuji Murata que ingressa na recém formada Yokohama Cinema Shokai, que antes se dedicava apenas a importação de filmes estrangeiros. Murata começa a trabalhar ali pintando esporadicamente murais de filmes para os cinemas, mas o presidente da companhia lhe contrata como empregado fixo ao ver seu talento para o desenho. Murata também escrevia os rótulos para os filmes estrangeiros da companhia, mas, impressionado pelos filmes de animação de John Randolph Bray que aquela importava, propõe a seu presidente a produção própria de fitas similares. Autodidata da matéria, Murata escolhe uma popular história infantil para sua primeira realização, Saru Kani gassen (A batalha do macaco e o caranguejo, 1927). Desde então até que deixa a companhia em 1937, Murata roda cerca de 30 filmes de desenhos animados, a maioria de corte educativo.
Na próxima semana vamos falar sobre os Avanços Técnicos na Animação Japonesa. As técnicas que eram utilizadas, quem se aprimorou no que, e os primeiros estúdios que começaram a surgir. E também sobre a Influencia da II Guerra mundial na animação japonesa até a criação da nossa famosa “Toei Animation”.
Curiosidade:
A primeira animação criada se chama "Humorous Phases of funny face", do produtor americano James Stuart Blackton.
O grande pioneiro da Animação foi o próprio.
Aguardo vocês na próxima semana. Espero que tenham gostado.
Fontes de Matéria: Wikipédia, Vídeos:Youtube:
Imagens Wikipédia e Jompa
Oeeee!
Finalmente, depois de duas semanas de árdua gravação....
Mentira, mentira =D!
Depois de duas semanas sem internet, uma equipe inteira, rebelde e revolta me chingando aqui está!
O novo! E Primeiro! Oficialíssimo! "pó de quésti" da AnimeOwns™
Tá, eu to besta, mas é porque eu to contente de finalmente trazer esse podcast, depois de tanto tempo.
Vamos falar sério agora? Vamos.
Bem galerinha esse podcast, o primeiro oficial mesmo, fala sobre algo muito legal: Os vilões de animes.
Como eles são, O que eles fazem, Os poderes toscos, Os poderes Maneiros Enfim... Muita coisa muito assunto pra falar não é mesmo?
Então eu deixo o resto para vocês curtirem, aqui no Novo podcast, NÃO DEIXEM de comentar!!! por favor, isso ajuda muito a melhorar o nosso trabalho Ok?!
Fazemos isso porque gostamos, mas fazemos isso por vocês também, se o nosso trabalho não estiver agradando em qualquer aspecto, ou se ESTIVER agradando em qualquer aspecto, a melhor maneira é nos contar é comentando!
Olá pessoal...tudo bem com vocês? Passando hoje pra falar desse novo anime... "SUPERNATURAL: THE ANIMATION"!!! Esse anime foi feito baseado na série da "Warner Bros" e cobre a 1° e 2° temporada de "SUPERNATURAL"(série que eu particularmente amo demais, é a minha favorita) mas há episódios originais (segundo os criadores, eles não queriam somente fazer uma cópia da série, o que, na minha opinião, achei muito legal da parte deles, demonstra que eles se importam com os fãs da série) e foi produzido pela "Madhouse" que também fez "Death Note" e "Trigun". Foi lançado em DVD e Bluray no dia 23 de fevereiro no Japão!!! Pra quem curti a série, vai curtir ainda mais o anime!!! Existem duas opções de áudio(inglês e japonês), sendo que na versão inglesa, as personagens "Dean" e "Sam" são dubladas por Jensen Ackles e Jared Padaleck(os atores que interpretam as personagens na série), respectivamente!!! Na questão música, a trilha sonora está incrível, com musicas que nós já conhecemos da série como a consagrada "Carry on my Wayward Son" que ficou espetacular!!! Pra vocês que não viram a série e estam com medo de ver o anime (quando tivermos a oportunidade de ver, XD) e ficarem perdidos, não se preucupem, como a série cobre a 1° e 2° temporadas, não há perigo de ficar boiando!!! Não vejo a hora de poder conferir como ficou esse anime... mas por enquanto... curtam o trailer oficial da série... e prometo, quando achar os episódios pra download, vou conferir com o Vurska (um dos bosses da rede owns) pra poder postar para vocês, aqui, na minha... na sua... na nossa ANIMEOWNS!!!(saudade do TV CRUJ, XD)!!!
Edit do Ken:
Essa postagem foi feita por um Ex-Membro, que concedeu a posse de sua postagem à "AnimeOwns™", desde que, tenha seus devidos direitos, então:
